Какими бывают краски и карандаши

Какие бывают карандаши?

Художнику важно знать, что будущий вид картины будет напрямую зависеть от того материала, из которого сделан карандаш. И чтобы рисунок был точно таким же, как и в задумках, с необходимыми формами и объёмами, нужно правильно выбирать подходящие карандаши.

Сейчас карандашей очень много, особенно фирм-производителей, однако очень важно для начала определиться, какие бывают карандаши вообще и для каких целей характерен каждый из них?

Речь пойдет не о «простых» (графитовых) карандашах.

Угольные карандаши

Таким мягким материалом отлично рисуются объёмные и крупные произведения. Уголь добавляет картине нежности и мягкости, поэтому эти карандаши хорошо отображают полупрозрачность оттенков и яркость тонов. В использовании они просты, но в дальнейшем нуждаются в покрытии фиксирующим аэрозолем.

Цветные карандаши

Ну, понятно, что это самые популярные карандаши в мире, и они бесподобны. Только вот для подобного художества понадобится средне-структурная бумага, так как на очень мягкой бумаге карандаш будет крошиться, а на шероховатой плохо рисовать.

Пастельные карандаши

Пастели, как в виде мелков, так и карандашей, очень популярны, поскольку это отличный материал для создания мелких деталей и контуров в рисунке. Кроме того, ими отлично делается фон (мелками). Очень просты в использовании.

Акварельные карандаши

Этими карандашами до сих пор создают невероятные шедевры. Многие начинающие художники начинают рисовать именно с акварельных карандашей (растворимых), хотя есть и сухой вид. Именно сухими акварельными карандашами можно добиться выразительной четкости и импрессивности рисунка. Чтобы достичь максимальной яркости достаточно рисовать этим карандашом толстыми слоями.

Совет: Острый карандаш и влажная бумага – вещи несовместимые. Так делать не рекомендуется — все испортите!

Сангина

Этот материал практически схож с углем. Самое основное её отличие — это устойчивость на шероховатой бумаге, картоне и холсте. Цвет сангины имеет красно-коричневые тона, за счет чего каждый рисунок будет красочный и теплый.

Графитовые карандаши

Самые обыкновенные и в то же время одни из самых популярных карандашей, при помощи которых создаются великие произведения, хоть и дело это непростое. Они различаются по твердости, мягкие отлично изображают темные и четкие линии, а твердые – линии тонкие. Но мастер своего дела давно знает, что мягкий карандаш – лучший карандаш, поскольку, когда он хорошо подточен, им без особого труда можно выполнять задачи твердого карандаша.

Таким карандашом можно максимально четко изобразить мелкие детали и предать объёмность предмету. А некоторые прирожденные художники могут отображать даже саму структуру и материал.

Более подробно о графитовых карандашах описано в статье «Жесткость карандашей. Как выбрать карандаши».

Производители карандашей

Самыми лучшими, проверенными и надежными карандашами можно по праву считать “Кохинор“ (KOH-I-NOOR).

У данного производителя есть серия угольных карандашей «Gioconda». Неплохой вариант, идеально подходят для художников.

Начинающим не стоит отдавать предпочтение слишком мягким или твердым карандашам. Мягкие всё размажут, а твердые испортят бумагу, и рисунок может получиться бледным, хотя у каждого по-разному. Оптимальный вариант – карандаши 2В, а уже более мягкими карандашами прорабатывать на передних планах.

Совет: Используйте очень мягкий карандаш для набросков. Мягкий карандаш не оставляет фактуры на бумаге, линии можно стереть. Твердый карандаш может оставить фактуру линий, рисунок получится не аккуратным.
Карандаши лучше покупать в специальных художественных магазинах, так как в канцелярских магазинах совсем не то.

Не стоит экономить на карандашах. Качественные карандаши (будь то графитовые или цветные) имеют более мягкий и однородный грифель.

Выбор подходящего карандаша зависит от ваших личных предпочтений, вкуса, интересов и рода вашей деятельности.

Попробуйте каждый из них, поэкспериментируйте. Возможно, найдете для себя самый лучший вариант.

Источник

ТОП-20 лучших цветных карандашей

Современная индустрия даёт множество возможностей для осуществления творческого замысла детьми и взрослыми, профессионалами и любителями. Разнообразие красок, мелков, пастели, туши, линеров и фломастеров, угля и, конечно же, карандашей стало неотъемлемой частью жизни каждого, кто причастен к рисованию. Наиболее универсальными становятся карандаши, большой выбор которых представлен в магазинах. Грифель у них зачастую мягкий, это позволяет с лёгкостью пользоваться ими даже детям.

При выборе таких изделий для детского рисования, выбирайте экологически чистые материалы, т.к. малыши могут «попробовать их на вкус».

Виды карандашей

Все они делятся на простые и цветные. Рассмотрим каждую категорию в отдельности.

Простые или графитные карандаши предназначены для чертежей, набросков и графических рисунков. Выбирать их стоит по твёрдости: от 9В (самый твёрдый и плотный) до 9Н (наиболее мягкий и растушёванный).

Грифель может быть обычным, графитным. Это всем известные карандаши, называемые простыми. Художники используют ещё и графитовые твёрдые — они без деревянной оболочки, — а также угольные изделия.

Если сделать общий обзор, то и простые, и цветные, они различаются по форме деревянной оболочки:

круглые;
шестигранники;
трёхгранные;
овальные;
гибкие — можно отличить от деревянных по специальному способу упаковывания.

Отдельно цветные карандаши классифицируются на:

акварельные — наиболее мягкие, могут использоваться вместо красок;
пастельные с соответствующим стержнем;
грифельные — те, что считаются классическими.

Как выбирать карандаши

Разнообразие видов этого приспособления для рисования поражает, а если учесть, что каждый из них выпускается многими фирмами, то простому потребителю очень легко растеряться в этом многообразии.

При выборе карандашей не ориентируйтесь на самую дорогую модель. Иногда покупатель просто переплачивает за бренд.

Для начала нужно определиться, для кого покупается товар. Дошкольникам выбираются не всегда самые дорогие марки, но обязательно качественные, ведь дети любят брать карандаши в рот. Чтобы малыш не отравился вредными химикатами и хотел пользоваться изделием, нужно избрать нетоксичный карандаш с толстой основой ярких цветов.

Для первоклассника, а также ребёнка постарше можно приобрести изделие хорошего качества, с обычным грифелем. Если же дитя посещает художественную школу, или предмет предназначен для взрослого художника, выбирать следует проверенные, качественные марки класса топ. Они продаются большими наборами, с множеством оттенков.

Лучшие акварельные цветные карандаши

BRAUBERG

Бренд осуществляет поставки по всей стране и является популярным. Многие покупатели отмечают превосходное качество по доступной цене. В упаковке 24 карандаша, палитра яркая, чистая. Рисовать ими можно как в сухой, так и во влажной технике, качество рисунка от этого не пострадает.

Эти карандаши прекрасно ложатся на любой тип бумаги, от простой офисной до пастельной. Графитное изделие прекрасно точится, не крошится, служит долго. Такой тип подойдёт как для детского творчества, так и для маститых профессионалов.

Совмещение акварельных красок с сухой техникой в одном рисунке подчас даёт потрясающий эффект.

Источник

Типы цветных карандашей. Как выбрать цветные карандаши для рисования

Сегодня на рынке предлагается множество видов цветных карандашей, которые используются зависимо от техники рисования детьми различных возрастных групп. Благодаря рисованию у детей развивается мелкая моторика рук, творческие способности, умение мыслить и излагать свои эмоции в рисунках. Также во время рисования дети получают массу положительных эмоций, выражают свое состояние при помощи ярких красок.

Качественные цветные карандаши — это залог удовольствия малыша в процессе рисования. В принадлежностях должен быть хороший прочный грифель и насыщенные оттенки. Рекомендуется выбирать рисовальные принадлежности от известных производителей, которые обеспечивают безопасность изделий, легкость скольжения.

Как подобрать удобные карандаши для рисования

Выбирая канцелярские принадлежности для детей, многие родители задаются вопросом, какие бывают цветные карандаши, каким отдать предпочтение, учитывая различные параметры выбора. Фактура и оттенки карандашей разных изготовителей значительно отличаются, поскольку есть карандаши для профессионалов или обычные изделия для детского творчества.

Основные типы цветных карандашей:

с твердым и мягким грифелем;
полупрозрачные оттенки и насыщенные матовые;
акварельные и пастельные;
восковые изделия.

Благодаря обширной цветовой палитре можно создавать максимально реалистичные рисунки, оттенки на которых создают плавные переходы цвета. В зависимости от определенной техники рисования, выбираются разные категории принадлежностей, позволяющие создавать отличающиеся визуальные эффекты. Поэтому задаваясь вопросом, какие цветные карандаши лучше, однозначный ответ дать невозможно — выбирать необходимо индивидуально.

Техника рисования отличается от акварели, гуаши, прочих материалов, поскольку тонкий грифель дает больше возможностей для детализации рисунков, при этом невозможно сразу закрасить большие участки рисунка. Оптимальным решением станет комплект мягких и твердых карандашей, регулируя силу нажима можно варьировать насыщенность оттенков и обеспечивать плавные переходы цвета.

Отличия и особенности разных видов цветных карандашей

Основные нюансы, чем отличаются цветные карандаши, состоят в плотности и степени прочности грифеля, а также в составе рисующего стержня. Мягкие карандаши после нанесения легко растушевываются, обеспечивая плавность линий и переходы тонов. Детальную прорисовку можно обеспечить при помощи твердого карандаша, также можно усилить тени и полутона. Важным нюансом является своевременное затачивание грифеля, чтобы процесс рисования проходил комфортно и приносил только удовольствие.

Чтобы понимать, как выбрать цветные карандаши для рисования, необходимо разобраться в их основных разновидностях:

графитовые — самые дешевые рисовальные принадлежности. Недостатком является недостаточно прочный грифель, который часто ломается и требует повторного затачивания;
акварельные — визуально практически не отличаются от графитовых, но стержень по сути является спрессованной акварелью. Такие карандаши обеспечивают более насыщенные оттенки, они не ломаются и не крошатся при сильном нажиме;
восковые — подходят для рисования на стандартной бумаге, картоне, доске. Карандаши не требуют затачивания, поскольку производятся из красящего вещества, которое скрепляется воском. Преимуществом рисовальных принадлежностей данного типа является то, что они не пачкают руки и легко стираются ластиком с любой поверхности.

Как выбрать карандаши для детей разного возраста

Чтобы выбрать карандаши детям для рисования в школе или на дополнительных занятиях, необходимо ориентироваться на возрастную категорию ребенка, его творческие наклонности и предпочтительную технику рисования. Для детей до трехлетнего возраста рекомендуется выбирать изделия удобной формы, чтобы они не выпадали и не выскальзывали из маленьких рук.

Лучшие цветные карандаши для детей — с мягким грифелем, который не требует значительных усилий и нажима. Оптимальным является диаметр 1 см, который детям комфортно держать в руке. Для определения степени мягкости изделий необходимо обращать внимание на маркировку — мягкий стержень обозначается М или В по отечественной и зарубежной шкале соответственно.

Для малышей от трех лет подойдут акварельные стержни, которые подходят для рисования в сухом или влажном виде. Для начала лучше выбирать до 12 оттенков, после освоения техники рисования можно перейти на более широкую гамму оттенков.

При выборе канцелярии необходимо уделять внимание тому, как делают карандаши для детей. Надежные производители рисовальных принадлежностей используют в процессе изготовления проверенные и безопасные вещества, которые могут использовать маленькие дети без вреда для здоровья. В карандашах используются пигменты и связующие вещества, которые не наносят вреда при попадании на нежную детскую кожу.

Источник

Какие бывают краски для рисования и чем они отличаются

Материалов для рисования на сегодняшний день огромное количество. Различают графические материалы (карандаши, сухая пастель, соус и многие другие) и материалы для живописи. Самый распространенный материал — краски. С красками знаком каждый из нас. Ими рисуют все, от детей в детском саду до профессиональных художников, поэтому очень важно знать какие бывают краски для рисования.

С чего все начиналось.

Некоторые из нас хоть раз задавались вопросом, какие бывают краски для рисования вообще. Читая статьи о наскальной живописи, можно узнать, что первой краской наших далеких предков была глина. Существовало 5 цветов глины — желтая, красная, белая, синяя, зеленоватая.

Древние художники смешивали ее с жиром животных, далее высекали рисунок на скале, а затем втирали глину в углубления. Также они использовали охру, которая является природным пигментом, состоящим из гидролата окиси железа с примесью глины.

Она имеет несколько цветов, бывает красной, желтой, коричневой. Позже научились делать краски из минералов и горных пород, например, синий цвет добывали из лазурита, а зеленый — из малахита. В Древнем Риме одежду красного цвета носил только император. Чтобы получить 1 грамм такой краски, надо было обработать 10 тысяч раковин улиток, живущих в Средиземном море. Из-за этого краска была очень дорогой.

Краски для иконописи

Древняя Русь славится своими мастерами иконописи. Они обладали особыми знаниями и умениями, а также отличной от остальных техникой исполнения. Лики святых не совсем похожи на обычного человека. У них большие глаза, вытянутые носы, истощенные тела, неестественные позы. Это сделано, чтобы показать, что святые всего лишь отдаленно схожи с нами, но никакого сходства у них с обычным человеком на самом деле нет.

В каждой иконе заключен особый смысл. Для того чтобы передать его, художнику необходимы особые краски, которые называются темпера. Основой красок для написания икон была эмульсия. Ее делали из яичного желтка и кваса следующим образом: яйцо разбивали с тупого конца, аккуратно доставали желток, клали его на руку, а скорлупу промывали водой, чтобы избавиться от белка. Желток клали обратно в скорлупу и заливали хлебным квасом, затем размешивали и добавляли пигмент. Пигменты делали в основном из органических материалов, например, красящие вещества из косточек винограда, персиков и костей животных получали с помощью обжига.

Иконы — многогранное произведение искусства, они являются не только духовными символами, но и свидетельством того, насколько глубокой и искусной может быть живопись.

Для чего нужны и чем отличаются краски

Древние люди начали пользоваться красками совсем не для того, чтобы получить эстетическое наслаждение. С помощью картин они изучали мир. Ученные говорят о том, что, рисуя большое животное, они изучали его строение, старались понять, куда надо ударить, чтобы убить.

В любом случае функция наскальных рисунков была исключительно практическая. Сейчас же люди используют краски для самовыражения, чтобы показать миру свои чувства. Для самовыражения нужны краски, без них это сделать практически невозможно. Так какие бывают краски для рисования? Для некоторых людей занятие творчеством, в том числе рисованием, является хобби или профессиональной деятельностью. Художники придают особое значение материалам, с которыми они работают. Качество материалов — самое главное для работы, поэтому не стоит думать только о том, какие бывают краски для рисования, но стоит также задуматься, что необходимо иметь для работы с каждым видом краски.

На что обращают внимание специалисты при покупке красок?

Плотность. Существуют плотные краски, такие как масляные или акриловые. Ими можно наносить плотные мазки. Акварель, напротив, наносится тонким, прозрачным слоем.
Реакция с водой. Если рисовать плотными красками, используя воду, то скорее всего ничего хорошего из этого не выйдет.
Насыщенность цвета. После высыхания краска может тускнеть или же приобретать более яркий оттенок. Это зависит не только от вида краски, но и от производителя.
Цена. На красках экономить нельзя. Качественные профессиональные краски стоят дорого, но результат не может не радовать.

Виды красок

Все краски отличаются друг от друга составом, ценой, цветом, назначением. Чтобы не растеряться в разнообразии красок и купить именно то, что вам нужно, следует разобраться какие бывают виды красок для рисования.

Гуашь. При нанесении на бумагу создается эффект бархатистости. Это главная особенность данной краски.
Акварель. Прозрачные слои акварели создают эффект воздушности, эта краска одна из любимых среди художников именно из-за этой особенности.
Масляные краски. Эти краски, так же как и акварель, способны точно передать оттенок ваших чувств. Поэтому выбор многих художников останавливается именно на них.
Пастель. Эта краска удобна тем, что выпускается в виде мелков. Наносится на бумагу, а потом разбавляется водой, что создает удивительный эффект.
Акварельные карандаши. Они работают по такому же принципу, что и пастель, но главная их особенность — удобная форма карандаша, можно нарисовать привычным для нас способом рисунок, а затем разбавить его водой и создастся эффект акварели.

Какие бывают краски для рисования на бумаге

Самая популярная для рисования на бумаге — акварель. Все знакомы с ней с детства, поэтому многие не воспринимают ее всерьез. А зря, ведь эта краска, как и все остальные, имеет свою особенность, за которую ее так боготворят многие художники. Акварелью рисуют на специальной бумаге, которая называется акварельной. Она отличается от обычной офисной тем, что достаточно плотная и рельефная. Это нужно, чтобы бумага не испортилась от использования воды. Кроме акварели, вот какие бывают краски для рисования (по названиям в списке ниже):

Акрил.
Пальчиковые краски.
Гуашь.
Темпера.

Какие бывают краски для рисования на холсте

Холст – это хлопковая, конопляная или льняная ткань с полотняным переплетением пряжи. Эта ткань натягивается на деревянную раму, называемую подрамником. Ограниченность материалов, с которыми можно работать на холсте, является его главным и единственным недостатком, что совершенно не мешает художникам активно использовать его. Набросок картины делается простым карандашом или углем, а вот дальнейшее развитие рисунка зависит от выбора краски:

акрил.
масляные краски.

Акрилом можно также рисовать на плотной бумаге или картоне, но настоящую глубину цвета он приобретает только на холсте.

Детское творчество

Рисование — это самый распространенный вид детского творчества. В современном мире здоровью детей уделяется особое внимание, поэтому обычные краски, которыми рисуют взрослые, могут оказаться опасными для ребенка. Многие психологи говорят о том, что рисование положительно влияет на эмоциональное и нравственное развитие малыша.

Какие бывают краски для рисования для детей? Производители детских красок следят за их составом. Существуют даже такие краски, которые ребенок может съесть в небольшом количестве. Самая любимая краска детей — это пальчиковая краска. Ребенок может опустить свою руку в любой понравившийся ему цвет и рисовать рукой. Естественно, что в составе таких красок используются самые качественные материалы, которые не вызывают аллергию или раздражение. В детском возрасте рисование необходимо в первую очередь для саморазвития, из этого следует, что оно является основным элементом формирования личности ребенка.

Материалы для рисования

Для того чтобы нарисовать свою первую картину, необходимо определиться с видом краски, затем подобрать нужную поверхность. Например, купить для акварели специальную бумагу или холст, чтобы рисовать акрилом. Также следует разобраться, какие бывают краски для рисования и чем они отличаются. Каждая краска требует для себя особого набора материала, например:

Источник

Какие бывают краски для рисования

Здравствуйте, мои любимые читатели! Искусство зародилось еще во времена первых людей, и тогда люди рисовали любым пригодным для этого материалом. Но сегодня, в двадцать первом веке появилось очень много материалов для рисования, поэтому эта статья расскажет вам о том, какие бывают краски для рисования.

Акварель

Один из самых известных и распространенных материалов для рисования. Акварель используют для обучения детей азам рисования, чтобы познакомить их с миром красок и цветов. И одновременно с ними этим материалом пользуются профессиональные художники и просто любители рисовать.

Сама акварель впервые появилась в Китае почти сразу после изобретения бумаги. Фактура краски очень приятная, мягкая и воздушная, с ее помощью можно изображать все что угодно вашей душе, даже если это «Что-то» не имеет определенной формы.

Слои краски легко ложатся друг на друга и помогают добиться эффекта объема, высыхают быстро и не смазываются. Акварель можно использовать и с другими материалами для рисования, например, обводить контуры маркерами или смешивать стили рисования с другими красками, хорошо сочетается с нею акрил, как и гуашь, масло и т.д.

Хранить акварель стоит в сухих условиях и подальше от солнца, или как минимум плотно закрывать крышку. Сама по себе она не привередлива, но из-за солнца рисунок может выцвести и потерять яркость, сама акварель, пересыхая, теряет часть своих свойств и начинает сыпаться, что не очень приятно.

Бумагу под основу рисунка можно использовать любую, но чем плотнее, тем лучше, так как акварель очень водянистая из-за чего тонкая бумага разбухает и теряет форму.

Гуашь

Рисунок этим материалом кажется бархатным на ощупь и вид, но может марать руки и смазываться, но не очень сильно. Чаще художники по неопытности наносят слишком толстый слой краски, из-за чего после высыхания этот участок может осыпаться.

Эти краски также стоит держать вдали от солнца, а главное — хорошо закрывать крышку, иначе даже вода не сможет их реанимировать, если вы надолго забудете их открытыми.

Для тех, кто захотел их попробовать как материал, для начинания стоит узнать пару советов.

Гуашь любит воду, но не стоит перебарщивать. Слишком много воды может привести к тому, что окончательная работа будет липкой и не высохнет.
Если у вас что-то не получилось, не стоит унывать. Эта краска легко перекрывает предыдущий слой, чем можно воспользоваться для исправления ошибок.
Бумагу можно использовать любую. Эта краска не настолько водная как акварель, но если вы хотите сохранить работу надолго, то лучше использовать плотный материал, который дольше не портится.

Интересный факт, но Рубенс и Пикассо так же использовали гуашь. В наше время многие считают, что это исключительно детские краски, но это не так. Испокон веков гуашью пользовались как раз профи своего дела, даже если мы запомнили их как материал из детства.

Масло

О масляных красках знают почти все, это один из самых распространенных материалов для рисования, но чаще всего ими пользуются только профессионалы или продвинутые любители. У масла есть несколько своих особенностей.

Материал долго засыхает, это и хорошо и плохо, во время рисования у вас много времени для каких либо изменений или дорисовок, но любое неосторожное движение может смазать работу.

Цвета можно накладывать несколькими слоями и они легко перекрывают друг друга, а при необходимости смешиваются прямо на холсте. Так же при работе с маслом многие пользуются приемом снятия слоя, это легко можно сделать при помощи шпателя, ткани или мастихина.

Маслом лучше всего рисовать на тканевых холстах, текстиль способствует отличному сцеплению этой довольно вредной краски. Сохнет такая краска не меньше 16 дней, но максимум составляет всего около месяца.

Набор стандартных красок обычно имеет всего шесть цветов + белила, существует более ста оттенков масла, но создать их можно самостоятельно, поэтому в покупке огромных наборов часто нет смысла.

Акрил

Золотая середина художественных материалов, о которой мало кто знает. Акрил часто путают с акварелью из-за названия, и с гуашью из-за внешнего вида, но они совсем не похожи.

Совершенно не такие, как масло, они засыхают в самые короткие сроки, иногда даже быстрее акварели. Но при этом имеют немного маслянистую консистенцию.

Источник